Giấy nến nhiều màu toàn diện với đầu ra có thể thay đổi: 12 bước (có hình ảnh)

2024 Tác giả: John Day | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2024-01-30 13:36

Giấy nến thực tế nhiều lớp màu không phải là tất cả nhanh chóng và dễ dàng. Chắc chắn, bạn có thể tạo ra một cái trong một giờ, nhưng cần có thời gian và thực hành để có thể lặp lại quy trình và biết cách điều chỉnh nó cho từng stencil khác nhau.

Trong hướng dẫn này, tôi sẽ cố gắng hiển thị cho bạn các tùy chọn của bạn từ các nguồn hình ảnh, đến các đầu ra khác nhau và tất cả ở giữa. Mặc dù đây là một nỗ lực cho một hướng dẫn stencil toàn diện, đây vẫn là phương pháp của tôi, kiến thức cá nhân của tôi và quan điểm của tôi. Vì vậy, tôi chắc chắn rằng nhiều người khác sẽ có đầu vào và hướng đi khác nhau. Có rất nhiều người trước tôi đã làm rất tốt với những hướng dẫn của họ, và tôi nghĩ rằng tôi nên giao cho tôi. Đây là một cuộc đấu tranh đối với tôi, bởi vì tôi cảm thấy có lẽ nó đang cho đi một số phương pháp tốt của tôi, nhưng tôi vẫn dành rất nhiều thời gian để hoàn thiện kỹ thuật của mình và từ bỏ nó. dễ dàng, nhưng đó là cách tất cả chúng ta tiến bộ không phải là nó? Tôi không tin rằng mọi thứ tôi nói đều là ma thuật, các bước sẽ hoạt động khác nhau đối với các hình ảnh khác nhau, cách tốt nhất để tìm hiểu là chỉ cần thử. 2 nếu bạn thích một phương pháp khác, điều đó thật tuyệt, đây là phương pháp học tập cộng đồng, không ai nói rằng đây là phương pháp tốt nhất hay duy nhất. 3 vui lòng cho tôi biết cảm nhận của bạn về những kỹ thuật này và cách chúng diễn ra. Tôi không cho là biết tất cả, và cũng rất biết ơn khi được học hỏi từ bạn. Hãy bắt đầu việc học!

Bước 1: Kế hoạch

Đầu tiên, hãy quyết định hình ảnh mà bạn muốn vẽ. Khả năng là vô tận vì vậy bạn có thể cần một số hướng. Đối với tôi giấy nến là vị trí cụ thể, vì vậy tôi phải tìm đúng nơi trước khi làm giấy nến. Có lẽ bạn chỉ muốn tát chúng ở mọi nơi, trong trường hợp đó, chỉ cần quyết định hình ảnh của bạn. Khi bạn đã có chủ đề trong đầu, bạn có nhiều lựa chọn.

1- tay vẽ một hình ảnh. 2- Tìm ảnh / hình ảnh trực tuyến 3- Tự chụp ảnh Nếu bạn tự tay vẽ hình ảnh của mình, bạn phải ghi nhớ cách một nét vẽ chuyển thành một nét vẽ. Nếu bạn chưa quen với quy trình này, tôi khuyên bạn chỉ nên tìm một hình ảnh. Với các đường dày, thật dễ dàng để chuyển đổi một bản vẽ sang hình ảnh một đường màu, nhưng tôi thích nhiều lớp hơn. Nếu bạn CÓ THỂ chụp ảnh của riêng mình, hãy LÀM ĐI! Tôi biết thật dễ dàng khi chỉ cần lấy một cái trên web, nhưng đừng lười biếng. Khi làm nghệ thuật, và tôi coi stenciling là một hình thức nghệ thuật, tốt nhất bạn nên sử dụng tài liệu nguồn của riêng bạn. Bạn có thể chụp ảnh hoàn hảo và có nhiều thứ để lựa chọn, và không bao giờ lo lắng về bản quyền. Dù sao thì máy ảnh kỹ thuật số ngày nay đã trở nên dễ dàng hơn rất nhiều. Nếu vì lý do nào đó bạn không thể chụp hình ảnh của chính mình, chẳng hạn như bạn muốn vẽ một chú chim cánh cụt và không có chuyện một chú chim cánh cụt bay quanh nhà bạn vào thời điểm đó, hãy sử dụng Internet. Tôi thích tìm kiếm như â? ˜Google Imagesâ? ™. Những nơi như thế này cung cấp cho bạn tùy chọn để tìm kiếm theo kích thước hình ảnh. Chọn â? ˜chỉ hình ảnh phóng toâ? ™ từ menu thả xuống ở trên cùng. Điều này sẽ loại bỏ khả năng (và xác suất) bạn nhận được hình ảnh có độ phân giải thấp hơn mức bạn có thể sử dụng. Đôi khi bạn có thể bỏ qua â? ˜medium imagesâ? ™ và thậm chí là nhỏ, nhưng tôi sẽ tìm kiếm lớn trước.

Bước 2: Biên dịch hình ảnh của bạn nếu cần thiết

Đây là nơi mà nó trở nên khó giải thích. Tùy thuộc vào hình ảnh của bạn, bạn có thể có / muốn biên dịch nó trước. Ý tôi là, nếu hình ảnh của bạn có nhiều phần, nhưng bạn muốn ghép chúng vào cùng một lúc, bạn nên kết hợp chúng trong Photoshop. Ví dụ, gấu trúc và khẩu trang là những hình ảnh khác nhau, nhưng tôi muốn sử dụng cùng một màu sắc, do đó tôi đã biên dịch hình ảnh trong Photoshop với các kỹ thuật cắt và dán đơn giản cũng như biến đổi tự do.

- Lưu ý nhỏ, nếu bạn không biết rõ về Photoshop, nó có thể khiến bạn nản lòng. Không, chỉ cần dành một chút thời gian với nó, thử các công cụ và bạn sẽ hiểu được nó ngay lập tức. Cách tốt nhất để học Photoshop là sử dụng nó.

Bước 3: Thay đổi kích thước

Sau khi bạn đã hoàn thiện hình ảnh của mình, hãy đảm bảo rằng bạn biết kích thước của nó. Nếu nó quá nhỏ, hãy chuyển đến thanh menu to- image> kích thước hình ảnh. Thao tác này sẽ bật lên một hộp cho phép bạn thay đổi kích thước hình ảnh của mình. Bạn có thể đợi để thực hiện việc này ngay trước khi xuất nếu bạn muốn, đó là vấn đề tùy chọn, nhưng đừng quên.

Bây giờ những gì bạn có là một bức ảnh mà bạn muốn chuyển đổi thành các lớp. Các bước từ đây sẽ dựa trên sở thích của bạn. Mỗi phương pháp chuyển đổi mà tôi chỉ cho bạn sẽ cho các kết quả khác nhau rõ rệt. Đôi khi, tốt nhất là kết hợp các phương pháp này.

Bước 4: Chuyển đổi

Các bước tiếp theo là rất quan trọng, bất kể phương pháp của bạn. Bạn muốn tìm sự cân bằng thân thiện giữa chi tiết và hình ảnh có thể được cắt ra một cách thực tế. Bạn chỉ có thể cắt thật nhỏ và thật chính xác bằng tay, nhưng bạn muốn nó vẫn có thể nhận biết được. Tôi thấy mình luôn đẩy chi tiết cao hơn và cao hơn, bạn càng có nhiều kinh nghiệm thì độ chính xác càng cao, nhưng vẫn có giới hạn. Bạn chỉ có thể vẽ rất nhỏ, vì vậy hãy ghi nhớ điều đó. Một nguyên tắc tốt cho tôi là tìm điểm đơn giản nhất mà hình ảnh vẫn thuyết phục, sau đó tăng chi tiết lên một chút chỉ để an toàn.

Điều này có thể khó giải thích, cũng như hơi dài dòng, nhưng tôi thích sử dụng nhiều phương pháp để tạo các lớp của mình hơn. Tôi có xu hướng sử dụng kết hợp các kỹ thuật này trước khi tôi hài lòng với kết quả. Chúng tôi hoan nghênh bạn chỉ cần áp dụng một trong những phương pháp này và cắt ngay lập tức, nhưng bạn càng suy nghĩ và lập kế hoạch thì bút chì của bạn sẽ tốt hơn, dễ sản xuất hơn và dễ đọc hơn. 1- Chuyển đổi cơ bản trong Photoshop, cũng là phổ biến nhất là bộ lọc cắt. Bộ lọc cutout nằm trong filter> art> cutout. Trong Photoshop CS2, việc sử dụng bất kỳ bộ lọc nào sẽ cung cấp cho bạn một menu bật lên bộ lọc, nơi bạn có thể xem trước các điều chỉnh mà bạn đang thực hiện. Các phiên bản Photoshop cũ hơn sẽ cung cấp cho bạn một bản xem trước đơn giản, sẽ thực hiện điều tương tự, nhưng trông khác.

Bước 5: Chi tiết bộ lọc Cutout

Trong menu này, bạn sẽ thấy ba tùy chọn

Số mức Độ đơn giản của cạnh Độ trung thực của cạnh Số mức là cách bộ lọc chuyển đổi bao nhiêu â? ˜layersâ? ™ hình ảnh sẽ xuất hiện để có Edge Đơn giản là hình dạng và đường nét sẽ đơn giản như thế nào Độ trung thực của cạnh là độ chính xác của những hình dạng đó ảnh gốc. Điều chỉnh tất cả các cài đặt này để tìm hình ảnh bạn muốn. Điều này có nghĩa là điều chỉnh số lượng cấp độ trước để tạo ra số lượng các lớp màu. Sau đó, bạn có thể sử dụng hai thanh trượt khác để tăng hoặc giảm các chi tiết. trong cửa sổ xem trước này, bạn cũng có tùy chọn phóng to và thu nhỏ hình ảnh của mình trong khi xem trước tất cả các điều chỉnh đang thực hiện. Tôi sẽ đề nghị thực hiện một thay đổi đối với cài đặt, phóng to để xem chi tiết và độ phức tạp, sau đó thu nhỏ để xem hình ảnh có còn thuyết phục hay không. Bộ lọc này đôi khi sẽ tạo ra những vùng màu lạ. ví dụ: bạn có thể đang tạo khuôn mẫu của một người và bộ lọc làm cho một bên mắt có màu đen, đúng như vậy, nhưng nó diễn giải mắt còn lại là màu xám. Có hai cách để giải quyết vấn đề này. Đầu tiên là để nó trôi qua và nhớ những gì nó nên là. Cách khác là từng bước chi tiết, và lên xuống cấp độ để loại bỏ những vấn đề này. Một tùy chọn khác là áp dụng bộ lọc cho các khu vực của hình ảnh một cách riêng biệt để có được kết quả cần thiết ở các vị trí cụ thể. Khi bạn đã thực hiện tất cả các điều chỉnh của mình, bạn sẽ nhấn â? ˜okâ? ™ và Photoshop sẽ chuyển đổi hình ảnh của bạn. Hãy nhớ rằng, đối với tôi, đây chỉ là một phần của các tùy chọn quy trình chuyển đổi.

Bước 6: Màu chỉ mục

Tùy chọn tiếp theo (một lần nữa có thể được sử dụng một mình hoặc kết hợp với các phương pháp khác) là thay đổi hình ảnh của bạn thành màu chỉ mục. Đây là một cách đơn giản nhanh chóng để chuyển đổi hình ảnh của bạn thành các phần màu hạn chế.

Trong Photoshop, đi tới (Hình ảnh> Chế độ> Màu được lập chỉ mục). Bạn sẽ phải đối mặt với một cửa sổ bật lên với nhiều tùy chọn. Đầu tiên là â? ˜Paletteâ? ™, vì đơn giản, bạn không nên chọn â? ˜local (có chọn lọc) â? ™ từ menu thả xuống. Sau khi bạn tìm ra phương pháp này, hãy thử các phương pháp khác (đặc biệt là tùy chỉnh). Tiếp theo, chọn số lượng màu mà bạn muốn, bằng với số lớp màu mà bạn muốn. Theo đó, bạn có thể chọn ép buộc màu sắc, tôi có xu hướng ép buộc màu đen và trắng đơn giản vì tôi thích stencil với những màu đó. Đảm bảo rằng hộp xem trước được chọn còn hộp â? ˜Transparencyâ? ™ thì không. Ngoài ra, hãy đảm bảo rằng menu thả xuống của tùy chọn hòa sắc được đặt thành â? ˜noneâ? ™. Tại thời điểm này, tôi có xu hướng quay lại và thay đổi số lượng màu sắc để có thể xem hình ảnh trông như thế nào. Khi bạn thay đổi hình ảnh thành màu được lập chỉ mục, Photoshop sẽ không cho phép bạn áp dụng các bộ lọc, nhưng bạn có thể áp dụng chế độ màu được lập chỉ mục, sau đó quay lại Hình ảnh> Chế độ> Màu RGB và sau đó nó sẽ cho phép bạn thực hiện các sửa đổi bộ lọc. Nếu bạn nghĩ rằng bạn có thể kết hợp bất kỳ phương pháp nào trong số này, hãy đảm bảo rằng bạn có cùng một số hoặc nhiều lớp, cấp độ hoặc màu sắc hơn bạn muốn trong khuôn mẫu cuối cùng của mình. Bạn luôn có thể giảm chi tiết, nhưng bạn không thể lấy lại được. Màu được lập chỉ mục cùng với hình cắt có thể tạo ra một hình ảnh rất chính xác và chi tiết. Nó có thể không nhanh hoặc dễ dàng như một bộ lọc tự nó, nhưng tôi thấy rõ ràng hơn và hình ảnh tốt hơn khi tôi kết hợp nhiều thứ và thậm chí sử dụng chúng nhiều lần. Hãy lưu ý rằng mọi quy trình và bộ lọc đều dành riêng cho hình ảnh, không có phương trình nào để có được bố cục stencil tốt mọi lúc.

Bước 7: Độ sáng và độ tương phản

Tùy chọn tiếp theo là sử dụng độ sáng và độ tương phản đơn giản. TuTu làm rất tốt khi giải thích vấn đề này. Về cơ bản trong Photoshop, hoặc một chương trình tương đương, bạn có thể điều chỉnh độ sáng và độ tương phản để bạn có được một hình ảnh đen trắng đơn giản. Tăng độ tương phản lên tối đa và chơi với thanh trượt độ sáng. Chúng nằm trong phần hình ảnh> điều chỉnh> độ sáng / độ tương phản. Bạn có thể tạo nhiều lớp bằng phương pháp này, chỉ cần đảm bảo rằng chúng đủ khác biệt với nhau. Nếu cần, hãy tạo một hình ảnh mới, sao chép và dán lần lượt các lớp vào hình ảnh mới và sử dụng cây đũa thần để chọn sau đó tô chúng bằng các màu khác nhau. Sau đó, bạn có thể chồng lên và sắp xếp các lớp để xem trước cây viết của bạn trông như thế nào và màu sắc nào kết hợp tốt với nhau.

Bước 8: Bộ lọc tem

Cho đến nay chúng tôi đã bao phủ

Bộ lọc cutout Màu được đánh chỉ mục Độ sáng và độ tương phản Tiếp theo là bộ lọc tem, bộ lọc tem (nằm dưới bộ lọc> phác thảo> tem) Bộ lọc này hoạt động tương tự như điều chỉnh độ sáng và độ tương phản. Cũng giống như phương pháp độ sáng và độ tương phản, bạn sẽ phải tạo các lớp riêng lẻ, sau đó sao chép và dán chúng vào tài liệu mới để tạo từng lớp. Nếu cần, hãy sao chép và dán chúng vào cùng một tài liệu mới để bạn có thể xem trước chúng được biên dịch. Giống như tôi đã nói trước đây, kết hợp các phương pháp có thể không nhanh nhất hoặc dễ nhất, nhưng đôi khi mang lại cho bạn kết quả tốt hơn nhiều. Đôi khi tôi muốn tạo hai lớp màu bằng công cụ tem sau đó tạo một lớp chi tiết màu đen từ các điều chỉnh độ sáng / độ tương phản.

Bước 9: Chuyển khoản

Đã đến lúc chuyển kỹ thuật số thành hiện thực. Dưới đây là một số tùy chọn.

1 â? “Máy in 8,5x11 thông thường> giấy / axetat / duralar / bìa cứng / bìa 2 â?“Máy in / máy in khổ lớn> giấy mờ nặng 3 â? “8,5 x 11 trong suốt và máy chiếu trên cao> giấy / bìa 4 â?" máy chiếu kỹ thuật số> giấy / bìa cứng Kích thước đôi khi quyết định phương pháp đầu ra, cũng như chi phí. Vì vậy, hãy ghi nhớ những điều này. Nếu hình ảnh của bạn nhỏ hoặc bạn định chỉ vẽ nó một lần, bạn có thể chỉ cần sử dụng giấy máy in. In hình ảnh của bạn từng lớp một hoặc in hình ảnh đã biên dịch của bạn một lần cho mỗi lớp màu. (Tôi thường in thêm một vài tờ) Nếu bạn đang in các lớp trên các tờ riêng biệt, bạn nên đảm bảo rằng chúng được xếp thẳng hàng hoặc bạn tạo các nhãn hiệu đăng ký để đảm bảo xếp lớp tốt. Tôi có xu hướng ghi lại nhãn cầu mọi thứ bằng cách chọn một vị trí trên hình ảnh để sử dụng làm tài liệu tham khảo, thường là các bộ phận quan trọng như mắt hoặc các từ mà điều quan trọng là phải đăng ký. Nếu hình ảnh của bạn lớn hơn 8,5x11 inch, bạn vẫn có thể sử dụng máy in thông thường và in theo từng phần và dán chúng lại với nhau, chỉ cần đảm bảo rằng bạn căn chỉnh mọi thứ tốt nhất có thể, nếu không các lớp của bạn sẽ không thẳng hàng. Nếu bạn chưa? Hãy xem trực tuyến rasterbator. Nó sẽ phân loại các hình ảnh nhỏ hơn và đối chiếu chúng để bạn có thể in các hình ảnh lớn bằng nhiều tờ giấy Đối với giấy nến nhỏ hơn, tôi thích in trên máy in thông thường sau đó dán bản in vào mặt sau của một tờ giấy axetat. Bạn có thể sử dụng mylar hoặc duralar để có kết quả tương tự, nhưng tôi thấy rằng acetate tốt hơn vì nó ít có xu hướng bị rách và nhăn hơn. Nhựa là một lựa chọn tốt vì chúng có xu hướng cắt dễ dàng và chính xác, không sờn mép và giữ được mãi mãi. Bạn có thể sơn vô số giấy nến với một tờ axetat miễn là bạn để khô giữa các lần sử dụng. Hình ảnh của duralar và axetat và dán vào mặt sau Nếu bạn đang chuyển sang bìa cứng hoặc áp phích, bạn sẽ cần phải dán hình ảnh ở mặt trước và chỉ cần cắt qua nó. Bạn có thể vạch nó lên bảng, nhưng điều đó chỉ mất nhiều thời gian hơn, tôi thích cắt ngay giấy và bìa cùng một lúc. Nếu bạn có một loại giấy nến phức tạp hơn, bạn có thể sử dụng keo xịt để giữ giấy thay vì băng dính. MÁY IN / PLOTTER ĐỊNH DẠNG LỚN Nếu bạn có quyền truy cập vào một máy in khổ lớn, bạn thật may mắn. Mình học đại học mấy năm cũng có vài cái, chi phí hợp lý hơn nên mình tận dụng hết. Loại giấy nặng hơn được sử dụng trong máy vẽ và máy in thường có khả năng phun sơn tốt và có thể tái sử dụng. Trong trường hợp này, chỉ cần in hình ảnh của bạn ra với kích thước thực tế, với đủ khoảng trống giữa các hình ảnh để tránh in tràn và cắt ngay. OVERHEAD PROJECTOR - Máy chiếu trên cao và trong suốt ngày nay rẻ hơn rất nhiều và dễ mua hơn rất nhiều. Ive chắc chắn đã sử dụng phương pháp này một vài lần để tiết kiệm rất nhiều mực máy in và tiền bạc. Chụp ảnh của bạn và thu nhỏ nó để bạn có thể vừa với nó trên độ trong suốt có thể in được 8,5x11 (laser hoặc máy in phun, hãy đảm bảo bạn chọn đúng loại). Đối với điều này, bạn muốn đảm bảo rằng các lớp màu của bạn có độ tương phản đủ cao để có thể phân biệt được vì ánh sáng từ trên cao sẽ có xu hướng làm mờ chi tiết của bạn nếu bạn không cẩn thận. Ngoài ra, hãy tìm một vùng tối, bạn có thể nghĩ rằng nó có vẻ ổn với đèn sáng, nhưng bạn sẽ bỏ lỡ chi tiết. Bây giờ, hãy đặt máy chiếu ở nơi nó SẼ KHÔNG DI CHUYỂN. Bạn không muốn nó thay đổi giữa chừng. Từ đây, lời mời của bạn là vậy, nhưng tôi thích dán giấy bìa cứng hoặc giấy dày, (giấy màu nâu trên cuộn hoạt động tốt) lên tường và chỉ cần đánh dấu bằng bút đánh dấu. Việc đăng ký các phần lớn hơn sẽ khó hơn, vì vậy nếu bạn thích nhãn hiệu đăng ký, hãy làm điều đó ở đây, hoặc cắt tất cả các tờ giấy của bạn có cùng kích thước chính xác và đăng ký theo các góc của tờ giấy. DIGITAL PROJECTOR Quy trình tương tự như trên không, nhưng nếu bạn có quyền truy cập vào một trong những kẻ xấu này, thì bạn không cần phải in ra và chiếu, chỉ cần kết nối nó với máy tính và truy tìm.

Bước 10: Thời gian cắt

THỜI GIAN CẮT

Bây giờ là lúc để cắt? ¦ NHƯNG, không nên nhảy vào nó mà không có trí não và tầm nhìn xa của bạn. Hãy nhớ rằng, máy tính quyết định các mẫu sẽ trông như thế nào, nhưng bạn là người có tiếng nói cuối cùng trong thành phẩm. Dao và thớt 1976 Những điều cần suy nghĩ TRƯỚC khi cắt. -detail đôi khi bạn tạo mẫu với quá nhiều chi tiết, điều này có thể có nghĩa là nó quá khó để cắt, vẽ hoặc có lẽ chỉ là quá mức cần thiết. -islands â? ˜islandsâ? ™ hoặc â? ˜floatersâ? ™ là các phần sẽ không được kết nối nếu bạn cắt ra chính xác nơi mẫu yêu cầu cắt. Đây là những nơi yêu cầu hình dung nhiều nhất. Bạn cần kết nối các hòn đảo bằng các cây cầu với các phần của giấy nến sẽ vẫn còn nguyên vẹn. Tùy thuộc vào vật liệu của bạn, bạn có thể có được một cây cầu, nếu bạn đang sử dụng giấy, bạn có thể cần ít nhất 2. - vải bố nếu bạn đang tạo các đường bắc cầu hoặc bạn có màu sắc đáp ứng chính xác ở cùng một vị trí, bạn sẽ muốn để dành một chút thời gian quyết định về sự chồng chéo. Nếu bạn có thể tạo một cây cầu trong một khu vực sẽ được bao phủ bởi lớp tiếp theo, điều đó sẽ là lý tưởng. Đôi khi bạn không có tùy chọn đó, nhưng bạn vẫn phải đưa ra quyết định dựa trên khuôn mẫu đã hoàn thành, không chỉ lớp mà bạn đang làm việc. Nếu bạn có các màu tương đồng chính xác với nhau, bạn nên tạo một số chồng chéo, (nếu bạn không làm điều này trong các mẫu của mình) thì hướng dẫn là sơn các màu sáng hơn trước và chồng các màu tối hơn lên trên. Ví dụ: nếu bạn có lớp dưới màu xám và lớp cuối cùng là màu đen, bạn có thể sơn toàn bộ lớp dưới đồng nhất và chỉ cần sơn màu đen lên trên. Thay vì sơn lớp màu xám với những khoảng trống mà màu đen sẽ ở, thì hãy lắp màu đen chính xác vào những khoảng trống đó.

Bước 11: Vẽ tranh

Ok các lớp cắt sẽ trông giống như thế này.

Đánh số chúng hoặc ghi chú lại để ghi nhớ màu sơn của chúng và thời điểm sơn chúng. Đầu ra là tùy thuộc vào bạn. Bạn có thể vẽ trên giấy (để giữ hoặc bột mì). Bạn có thể sơn các tấm, tường, trên đường phố, bất cứ nơi đâu. Khi tôi stencil, tôi thường sử dụng keo xịt. Hãy chắc chắn rằng bạn đã kiểm tra các nhãn hiệu. Tôi thích elmers thường xuyên, không phải nhiệm vụ nặng nề. Bạn cần tìm thứ gì đó giữ chặt giấy nến (hoặc dựa vào tường), nhưng sẽ không kéo các lớp sơn hiện có lên hoặc để lại cặn. Tất cả sở thích và thời gian của nó. Nếu bạn đợi lớp bên dưới khô, chất kết dính có thể chắc hơn. Nếu bạn không muốn đợi, hãy dùng thứ gì đó nhẹ hơn. Keo phun giúp loại bỏ keo xịt, nếu bạn sơn bên trong, bạn có thể sử dụng phương pháp penny hoặc chỉ giữ nó, nhưng nếu bạn ở trong các yếu tố ngoài trời, id khuyên bạn nên sử dụng ít nhất một lớp keo nhẹ, đặc biệt là trên lớp cuối cùng của chi tiết. Nếu bạn đang vẽ bằng một loại giấy nến có một lượng nhỏ giấy bìa, bạn rất có thể sẽ bị tràn mực, đây là khi sơn hiển thị xung quanh hình dạng của tấm giấy nến. Vì vậy, bạn sẽ kết thúc với một chiếc bút chì có kẻ bảng xung quanh nó và một đường viền ma quái về hình dạng của chiếc đĩa. Hãy cẩn thận về việc ghi đè và ghi đè cả hai. Nếu bạn cần, hãy sử dụng một tấm có nhiều tấm lót giấy hơn hoặc dán các tờ giấy xung quanh mép khi bạn cắt xong, để loại bỏ tình trạng in thừa. Bây giờ hãy làm điều đó. Sơn đi. Đảm bảo rằng bạn đợi đủ lâu giữa các lớp để cả tấm giấy nến và hình ảnh đã sơn khô. Điều này sẽ cho phép bạn sử dụng tấm này thường xuyên hơn và giữ cho hình ảnh của bạn sạch sẽ mà bạn đã vẽ. Tôi thấy rằng hầu hết các loại sơn phẳng khô nhanh hơn sơn bóng. Một số lớp sơn sẽ bị chảy hoặc nứt trên những lớp khác, và một số sẽ thực sự thấm qua giấy máy in thường. Chỉ cần kiểm tra sơn của bạn trước và bạn sẽ không gặp bất kỳ vấn đề gì. Tôi tìm thấy màu sắc và nhãn hiệu mà tôi thích và ở lại với chúng, chúng có thể đoán trước được.

Bước 12: Các tùy chọn khác

Lựa chọn cuối cùng của bạn ở đây là không phun sơn mà lăn sơn lên. Đây là những gì tôi làm để may áo sơ mi và vẽ trên vải. Bạn có thể sử dụng bút chì cắt tay và một ít keo xịt để bôi mực lụa lên vải để có hình ảnh lâu dài, không bị phai và không bị cứng như phun.

Chỉ cần bôi keo vào mặt sau của giấy nến và dán vào vải. Đảm bảo không có nếp nhăn. Sử dụng con lăn bọt biển nhỏ để bôi mực lụa từ giữa ra ngoài, đảm bảo không nhấc bất kỳ bộ phận nào của giấy nến lên bằng con lăn. Làm khô nó bằng máy sấy tóc, điều này cũng sẽ làm nóng nó. Sau đó đăng ký và áp dụng các lớp khác. Nó dễ dàng hơn và đôi khi nhanh hơn so với sàng lọc lụa, với ít thiết bị hơn. Và nếu bạn muốn sử dụng một lần bút chì, chỉ cần in nó ra và cắt thẳng từ giấy. Mực in lụa sẽ không chảy qua giấy và có thể được trộn lẫn để có được bất kỳ màu nào bạn có thể mơ ước. Vì vậy, bây giờ bạn có một cây bút chì trên đường phố, một bảng điều khiển, một tờ giấy, một hồ dán, một chiếc áo phông hoặc một nơi nào đó. Thưởng thức. (Tôi đã thêm một số hình ảnh về một chú thỏ được sơn, một con voi ma mút được bôi mực bằng lụa, và một con rambo trinh tiết được dán lên và đứa trẻ.)